CEC 2024 – Un poco como esperaba, resultó ser un espacio como Danza Común: sin paredes.  Cada sesión era diferente, la lideraba una persona diferente que nos proponía algo y que nosotrxs, como pudiéramos, lo íbamos explorando.

Que la maternidad no es un obstáculo para la creación artística, sino una fuente inagotable de inspiración y conocimiento. Que la sociedad necesita de nuestras voces y de nuestras visiones para construir un futuro más justo y equitativo. Que es nuestro derecho como artistas y como madres tener las herramientas y los recursos necesarios para desarrollar nuestro potencial creativo y personal.

De repente, algunos espectadores, sintiéndose atraídos, curiosos y ambiguamente bienvenidos a habitar la escena, a establecer y presentar una relación con los performers, enderezaban la espalda, ofrecían sus manos o, en los casos más osados, se paraban a bailar

En medio de estas tensiones, la obra transcurre entre actividades que se sienten cotidianas y orgánicas. El hogar y el trabajo son entornos compartidos con la experiencia vital de los espectadores, se presentan situaciones que parecen rutinarias en un mundo donde aún no existen teléfonos celulares.

Les percibí como animales y manada, como una tribu entrenada en un cierto tipo de roce, de juego. Esos cuerpos se fueron poniendo de pie poco a poco sin perder su animalidad, seguían siendo guiadxs por su cola, sus costillas, su nariz y su cuello.

En su arrastre, sin fijar la visión y deambulando los bordes del público, me encuentra uno de estos seres y me entrega una linterna que solía iluminarle el rostro. Entonces me siento parte de aquello, hago que la luz dance y jugamos a que le guío y se deja guiar.

Al inicio de otro cuento dije que era átomos viajeros. En Barranquilla, ya no era sólo asunto de materia sino también de energía. Por una semana estuvimos en un patio y en una piscina vacía, fuimos  unidades de energía. El movimiento, la sensación, el contacto, el calor, el sudor y el estudio peluchistico permitieron desplegar estados simultáneos de la expresión de nuestros cuerpos.

La fluidez es la capacidad de unir las piezas, los trazos y los dibujos del cuerpo, para crear unidad e infinitud en el momento en que emergen los movimientos desde nuestra profundidad, es el recorrido del arroyo que permite que nada quede fracturado o separado, uniendo unas formas a otras, es lo inquebrantable. 

Sucedió entonces el encuentro: la aparición de esa mirada sensible, las palabras agudas, las descripciones detalladas, críticas y poéticas de cada una de las nueve escritoras y escritores que asumieron la realización de textos para la temporada de El cuerpoespín en la escena.